法兰西

“法兰西”的困境是无法克服的，所以电影也不可能给出结局。至于表演，故事结构的先天不足让杜蒙对蕾老师的怼脸拍摄成为华丽的虚假与空虚，这和演员没有关系。包括女主角在内的所有人物都是符号化的，与开篇的马克龙并没有什么不同。私以为如果非要拍这样一部电影的话，群像比这种以点带面要好！至于我的个人评分毫无参考意义，如果不是蕾老师主演，那就两星。直当看时装秀了～

@2021金馬線上影展。背景放映法的調度，主播室的螢幕與車窗作為核心元素，映照「自編自導」的人生。媒體／攝像機作用的反思，可以建造想像中的神，是一種修飾過的「真實」。「法蘭西」的符號寫照，不是一個人而是一個國度，接受她的虛偽（對待移民問題），但還是要愛她（男記者的告白），也可以盡情諷刺他（開場戲的總統）。將蕾雅當作新世代的「貞德」去拍，各種角度的特寫，用一種間離去捕捉符號化背後還原為人的真情，然後再借她的口自白「你本來就是天生的禽獸」，回歸杜蒙一貫的人之初性本惡的哲學命題。

6/10。杜蒙清晰地呈现了人的机器媒介化，名为法兰西的时政记者是媒体的一环，她被影像贩卖为虚假的神话和消费欲望，她的华服和装饰着多副灵修画的豪宅，正是讽刺了这一现象。但媒介不止虚构偶像，还伪装真相，电视辩论中的马克龙在银幕上是被数码化的面孔，记者为作秀搭乘难民船并吩咐播出时删除闯入画面的新闻人专用游艇，在这种影像制造工业的控制力量下，法兰西难得从中找到权力的缝隙，在战争报道时疯狂大笑或在直播间得意洋洋地谈论自己的另一面，却因为有人忘记关麦克风，引发形象崩塌和家庭患难，影片借此展示出台前和幕后的界限多么脆弱，当镜头推到她凝神、悲伤的面部特写，观众得以从这些杜蒙式瞬间看到人物小心隐藏的本真。法兰西既是国名又是人名，她绝不是杜蒙前两部电影中代表民族的圣女贞德，只是一个无法定位自我、参与视觉操控的工具。

杜蒙酣畅淋漓的技法和骨子里反讽气质，让电影在暧昧中升华。蕾雅·赛杜简直为这部戏而生，终于get到了她的美。

在这个媒介统治一切的时代，再谈“媒介真实”是多么奢侈的事情！当人沦为主动或被动表演的工具人，所有的情绪都为流量服务，我们究竟还会被什么打动？因什么而愤怒？形塑怎样的共识？无解，越来越无解。