蚀1962

最后8分钟惊呆了，三部曲最佳。建筑摄影教科书。大量室内场景、恋物情结、和对天空的钟爱，让安终于脱离（超越？）了各种scape的表现束缚，创造出自己的世界，真正达到了情与景的互相转换。像是一个现代科幻，爱是不可能的东西，这让我相比爱曾经存在更可以相信。PS.看了这个才明白为何蔡明亮被指像安

人之情感的意识流聊胜于无；黑白镜头下完美的光与景，男与女；

这种大师的片如果打一星实在有故意装逼的嫌疑，但吾观此片之于浪费青春实在比在当今世上打一角钱的非友谊麻将更甚……是的，我知道你想表达某种貌似很形而上的东西，但麻将看上去也比扑克牌更加高深，但我们现在是用两幅牌来玩三国杀……另传说中的马兰德龙感觉好像强尼戴普，女主角的皮肤则好差，即使

好一个禁欲系欲海含羞花❀维多利亚的空虚和迷茫满满地写在眼里和脸上。从分手到遇见私募，她不知道自己要去哪，也不知道自己想要啥。股民妈妈起码还知道自己不想要贫穷，涨跌前后的神态演得好生动。维多利亚和皮耶尔在办公室里撒欢那场拍得很细腻，看似肤浅欢愉，实则两颗孤寂的心在隔着玻璃碰撞，欢喜又忧伤。最终，在那个亲吻的十字路口，不管是年轻女郎，小孩老人，都不见了自己的方向。日光白茫茫很亮，却看不见希望。

重看，本片中的镜头则更多地是自维多利亚的眼神中「衍生」而出，且摄影机总是主动地等待一个维多利亚回眸的瞬间。因此我们可以发现，比起《夜》中的lidia面对世界时的茫然失措，维多利亚更像是一个好奇的孩子，怡然自得地享受这份若即若离的快乐。她心甘情愿地向世界敞开自己，在操劳与游荡中感知世界的实存；而男人们，他们只会徘徊于证券交易所中，永远被情欲所束缚，而爱却只生发于主体失落的一瞬间。因此，维多利亚坚决地推开每一个男性的手，因为她已经可以不再相信任何象征化的爱与消遣性的欲望。结尾七分钟的空镜则是一种回溯，目光所及之处的每一个人，在一次又一次空无的回响后，又会重新回到世界的沉沦中去。