罗斯玛丽的婴儿

墙外之音引向潘多拉世界，用阴影连接对照墙壁两端的不真实生活，以细节对抗信仰，（男性）身份极权碰撞产生（女性）身份焦虑，于内于外都是圈养和剥削（不自由），此种意义上的“all of them witches”或许更值得把玩，仿若根植于资本主义社会下无法根除的畸形欲望；主妇、孕妇、新房客、外来人、天选之子，多重身份的接续发展与诱惑之下，言语行为成为反抗的武器与归训的权威，尤其是母性掩盖下的宗教质询最为震撼，通过唤醒人的本能并强行与宗教建立某种裙带联系（类似神话），达成最致命的服从。#is god dead？

典型的男权恐怖片，一切的恐怖来源就是虐女，精神虐女身体虐女。导演想讲的是宗教“献祭”的恐怖，但很明显，他不觉得rape女主有什么问题，反正也只是“献祭”的一环。女主的丈夫为了自己的成功“献祭”了自己的妻子，妻子的主观意志在此处丝毫不重要，邪教组织的人也不觉得“献祭”女主有什么问题，他们只想让撒旦降生。两小时的电影，女主就明亮了那么一会，然后就纯纯的成为了非人的工具，持续不断的导演虐女情节。觉得这部电影可以打高分的都是不把女人当人的垃圾。

对浓烈情绪的反制：镇定的恐惧，温柔的邪恶，理智的悲伤。平视的低机位象征潜伏与窥视，高楼林立的纽约城内，高等公民仍然被包围被胁迫。镜头的速率成为解锁谜团的钥匙，时而屏息凝神，时而放声大叫。

波兰斯基无微不至的通透的用光让MIA的脸上始终笼罩着一层圣洁的芒辉，眼底有海，唇边绽花，瘦削苍白的脸颊嬴弱却不屈，美的不食人间烟火。离奇的情节中有普世价值和足够温情。第三部波兰斯基的电影，每一部都让我爱上他镜头中的那个时代。

恐怖在片外，惊悚在人心。电影并没有用什么血腥暴力的镜头，却着实让我恐怖了一把。真正成功的恐怖片，走的是内心，而不是只搞视觉与听觉的强烈渲染而营造恐怖。波兰斯基是一个靠燃烧胶片来取暖的人，他把自己隐藏在那个虚构的罪恶世界中，用一种冷漠的方式来寻找温暖。