魂断威尼斯

3.5 SIFF 爱与死的两种恐慌。大银幕上重温，美少年还是那个美少年，不可及的尤美雕像。Dirk Bogarde给角色注入的灵魂才可贵，多古典的人格哪

无言美少年选角太成功。风物长镜头带动的心理刻画是闷是骚是经典。

不太苟同这位“影史第一美少年”可作为古典美的化身来理解，仔细端详那些经典的古希腊少年雕塑，会发现这位长发冷艳的少年无论是在面庞还是体型上，都不太符合古典时期人们对美的定义。美少年其实是生命与时光的符号化象征，甚至带有一丝侵略性，那邪魅的微笑，与对音乐家循循善诱的神秘举动，都让人对他生滋生出“恶”的臆想，美少年像颗刚落地的红苹果，只需一口便能使人重获青春与时间，他诱惑着那些正被死亡瓦解掉理性的人，引领他们浸入追逐永生的冥河中央

现代艺术是什么？是瘟疫，是恶之花，是俄尔甫斯不能回头直视的妻子。美是一场瘟疫，就像暮年维斯康蒂那极端单调运镜和泛滥的马勒，如此病态，和阿申巴赫一样的病态。

20190412 #BJIFF# 4k修复 读托马斯曼的原著只觉改编文本的难度相当之大，维斯康蒂只取故事轮廓，用古斯塔夫马勒的形象（原著主角是作家，一说是托马斯曼本人）重构了主人公，又用主人公与好友对话的回溯取代了原著中不计其数的心理活动与哲学思辨。电影里4次响起马五的第四乐章，情绪也是逐次递进，让最后的死亡如复活般震撼（这么说好像又跳到了马二的主题），配以维斯康蒂如梦如幻的摄影构图，这大概是我见识过最美的电影了。三星升五星。 //20160615 #上海电影节# 胶片版 音乐很催眠，幸好能被美少年帅醒。不可触碰难以企及的爱往往最美好，美好到值得付出生命的代价。