哭泣的草原

怎么说呢，就是那种 最最传统的历史故事片，有点让我想起《无言的山丘》。不知道是否是拍摄者本身的意图，希望借人的面目模糊以达到表达时代中人无法掌握自己命运之苦的效果，但是这种拍法总让我觉得感人的不是电影本身，而是历史自带的悲怆，还是想看到更多能让我共感的“人”。不过片子里几处手风琴很喜欢。

每次烂片看多了 就会选一部安哲来看 清洗大脑硬盘

悠长的叙事诗，生命的叙述曲。画面很美，“诗意的长镜头”功力太强悍了，非常享受。电影的艺术感很好，细节如果较真也有遗憾。哭泣的草原，哭成一片汪洋，那是身为妻子和母亲的女人的伤心泪水。。

依然是安哲，大历史格局下的个人命运，隐忍而克制。安哲是运动长镜头的集大成者：塔的微移，勾对时间的精确掌控和安的空间感。场景仪式化：拜占庭文化，表演舞台化，台词诗化。窗户是串联内外空间的绝好途径，如同镜头是沟通戏内外的媒介。火车的阻隔，雨、雪、大海、音乐，借艺人流浪串起的时间与空间

历史大潮中一个女人的漂泊一生，民族苦难具象到家庭乃至个体。缓缓摇移的镜头，一次次悲悯厚重的凝视；纯白床单间逐个闪现的乐手、一片阴冷中色彩浓烈的舞会、未织完的毛衣牵出细长不绝的红线，似真似幻的场景既承载喻义，又是悲苦中必要而珍贵的浪漫寄托。静殇之水、挂树之羊，第一次安哲，看到心折。